Istana Marmer di St Petersburg

Di antara banyak monumen seni bina dan bersejarah di dunia, ada yang istimewa yang merangkumi keseluruhan lapisan aliran seni bina, nama dan nasib tokoh terkenal abad lalu. Contoh yang mencolok adalah Istana Marmer di St Petersburg - struktur megah kolosal, "kisah dongeng marmar" yang sebenar. Sekarang ia adalah salah satu tempat pelancongan terkenal "Venice of the North", yang mengagumkan dalam keagungan ukuran, kemegahan dan keindahan hiasannya. Sejarah istana terkaya, yang berkaitan dengan dinasti kerajaan Romanovs, tidak dapat menarik minat dan minat orang-orang abad ke-21.

Sejarah pembinaan

Idea untuk membangun istana datang kepada Catherine II ketika dia memutuskan untuk mengucapkan terima kasih kepada kekasihnya, Count G. Orlov, atas persahabatannya dalam urusan negara dan atas peranannya dalam kenaikan maharaja ke takhta. Semasa pemerintahan Peter I, tempat ini adalah bangunan Pejabat Pos, yang kemudiannya dibakar pada separuh pertama abad ke-18. Di sinilah, di tebing Neva, bahawa pembinaan karya seni bina masa depan oleh A. Rinaldi, seorang arkitek terkenal Itali, bermula pada 10 Oktober 1768.

Kerumitan pembinaan

17 tahun (1768-85) karya sukarela dari arkitek (Rinaldi dan Egorov), pemahat, tukang batu, pengukir dihabiskan untuk membuat sebuah bangunan luar biasa yang patut dikagumi. Di tapak pembinaan yang sukar, Rinaldi tidak hanya perlu memerhatikan garis merah sesuai dengan bangunan lain yang menghadap Istana Pondok, tetapi juga untuk mencapai "kesesuaian" istana yang harmoni ke dalam barisan umum mereka.

Oleh itu, granit dipilih sebagai bahan bangunan, di mana tanggul dihiasi, dan bangunan itu menjadi kesinambungan semula jadi. Hampir sebelum akhir pembinaan, Rinaldi cedera parah setelah jatuh dari perancah dan meninggalkan Rusia. Catherine berulang kali datang untuk melihat bagaimana pembinaan istana sedang berjalan dan secara peribadi memberikan penghargaan kepada para pekerja.

Pembinaan Semula

Pada zaman Soviet, Museum VILenin diatur di Istana Marble, dan setelah penstrukturan semula, bangunan itu dipindahkan ke Museum Rusia, atas inisiatifnya dilakukan pembinaan semula skala besar, yang mengembalikan tampilan dalaman sebelumnya bahagian dalam premis istana. Menyedari nilai yang sangat berharga dari sebuah karya seni bina sejati, pakar seni, seniman dan pengukir meletakkan diri mereka sebagai tujuan untuk mengembalikan keaslian dalaman istana yang tiada tandingannya. Lebih dari 150 juta rubel diperuntukkan dari anggaran negara untuk tahap pertama pembinaan semula; kerja pemulihan dilakukan dengan teliti dan teliti.

Tahap pemulihan

Pada awalnya, 4 ruang upacara dibina semula, di mana pameran Muzium V. Lenin berada (yang terakhir mendapat tempat di muzium lain). Pemulih yang berpengalaman telah berusaha untuk "menghidupkan kembali" parket Rinaldi yang unik (dari 15 jenis kayu), elemen stuko ekspresif dari hiasan tema laut: sauh, lumba-lumba, kuda laut, siluet kapal, yang dibuat semula mengikut gambar abad ke-19 . Pemulihan parket "hijau" dari 7 jenis kayu boleh disebut sebagai keajaiban pemulihan yang sebenar.

Lukisan dinding dihidupkan kembali di Ruang Tamu dan penampilan dalaman sebelumnya dibangkitkan sepenuhnya. Di Banner Hall, hiasan kubah yang dibentuk diciptakan semula, marmar buatan dibersihkan dari cat, dan parket itu diletak kembali dalam bentuk aslinya. Pekerjaan yang sangat sukar dilakukan di Rotunda untuk membina semula perapian, membersihkan pelapisan marmar buatan di dinding, dan mengembalikan parket pengaturan jenis. Pemulihan bangunan terkenal itu berlangsung lebih dari 2 dekad, tetapi kerja tetap diteruskan.

Senibina dan dalaman

Istana Marble adalah contoh sebenar seni bina klasikisme, ciri-ciri yang jelas ditunjukkan dalam penampilan luaran struktur monumental. Keterukan garis seni bina, kekukuhan besar, simetri tingkap yang jelas, tiang pelatuk, kemegahan megah dari batu "raksasa" 3 tingkat menjadikan bangunan itu sebagai seni bina klasik yang sebenar. Melihat bangunan megah Istana Marble, nampaknya ia telah berdiri selama-lamanya di tebing Neva dan akan bertahan selama berabad-abad lagi.

Dalaman

Susun atur premis, luaran dan dalaman juga dipertahankan dalam tradisi klasik: tangga utama, ruang penerimaan depan, ruang upacara. Marmer dari pelbagai warna adalah bahan penamat utama di dalam dan di luar. Banyak patung simbolik dan relief yang dipasang di ruang istana. Walau bagaimanapun, semasa pembinaan semula pada abad ke-19 (1844-49), hiasan dalaman di lorong-lorong di tingkat 2 dilakukan dengan semangat gaya seni bina baru - eklektikisme, yang dikagumi oleh arkitek-pemulih A. Bryullov. Hiasan lorong-lorong itu diisi kembali dengan candelier gangsa yang disepuh emas, dengan loket kristal, hiasan stuko diubah dan disepuh, lampu siling yang terkenal "Cupid and Psyche" oleh Torelli dipindahkan.

Fasad

Nilai seni dan seni bina istana yang tidak diragukan lagi adalah fasadnya yang unik, berhadapan dengan batu semula jadi (granit dan marmar) dan yang masih bertahan hingga hari ini dalam penampilan yang hampir murni. Oleh kerana penggunaan marmar secara intensif dengan pelbagai nilai dan warna dalam hiasan istana itulah namanya. Skema warna dan rasa artistik sempurna Rinaldi dalam reka bentuk fasad lebih berjaya: granit merah gelap yang menutupi fasad tingkat 1 mencipta penampilan alas untuk 2 tingkat seterusnya, berhadapan dengan granit dalam warna kelabu muda . Fasad pusat luar dihiasi dengan balkoni dengan pagar marmar dan balusters gangsa yang disepuh.

Perintah Korintus

Sebagai elemen penghubung di tingkat 2 dan 3, Rinaldi menggunakan gaya seni bina dari perintah Korintus. Pilaster anggun dan tiang Korintus, bergantian secara berirama dengan bukaan tingkap, diukir dari marmar merah jambu (Tivdian), ibu kota dan unsur-unsur lain terbuat dari marmar putih. Hiasan yang diukir dari marmar kelabu (Ruskeala) pada bingkai tingkap telah menjadi hiasan yang indah. Ruang di antara tingkap dipenuhi dengan kalungan timbul dari marmar putih. Seluruh loteng istana dilengkapi dengan "pasu" yang terbuat dari dolomit kelabu.

Hiasan patung fasad

Fasad timur tengah, "melihat" di halaman depan, dihiasi dengan hiasan patung. Ia dinobatkan di bahagian atas dengan paviliun jam dalam bentuk pasu marmar dengan lonceng dipasang di dalamnya (dibuat semula semasa pembinaan semula). Di kedua sisi paviliun terdapat patung marmar dengan makna kiasan "Kemurahan hati" dan "Kesetiaan". Di pintu masuk utama terdapat patung monumen Kaisar Alexander III, yang menggambarkannya dengan menunggang kuda (karya agung pengukir P. Trubetskoy), yang dipindahkan ke sini dari simpanan Muzium Rusia.

Dewan marmar

Salah satu ruang istiadat utama - Marmer, di mana hiasan dinding dan siling telah dipelihara hampir dalam bentuk yang sahih, adalah contoh unik dari penggunaan batu semula jadi dan kayu semula jadi di kawasan dalaman. Setelah pembinaan semula Bryullov, premis dewan dari 1 tingkat menjadi 2 tingkat, yang memberikannya kehebatan yang luar biasa. Pencahayaan dari atas oleh tingkap-tingkap di tingkat 2 menimbulkan kesegaran ruang. Dinding dewan berhadapan dengan import khas dari Itali dan marmar domestik dengan pelbagai nilai dan warna.

Hiasan dinding

Gabungan warna marmar yang harmoni dalam hiasan dinding tidak dapat memukau pengunjung. Dan gaya susunan Korintus menunjukkan dengan sempurna kelebihan bahan (marmar) yang tidak ternilai harganya ini.Pilaster marmar merah jambu dengan ibu kota dan pangkalan gangsa disepuh di atas tiang yang membingkai dinding. Panel yang membahagi tiang terbuat dari marmar hijau pudar, yang dihantar dari Itali, dan dihiasi dengan gambar relief dari pasu kelabu. Beberapa elemen hiasan diperbuat daripada lapis lazuli.

Hiasan arca

Pengukir Rusia dan Itali yang terkenal mencipta patung yang sangat artistik. Di sepanjang dinding sepanjang panjangnya, terdapat lekuk-lekuk bulat (14) dengan tema "Pengorbanan" yang dibuat oleh F. Shubin dan A. Valli. Ruang di atas pintu dipenuhi dengan komposisi hiasan yang elegan (oleh Shubin). Hiasan dinding barat - 2 relief berbentuk ekspresif artistik yang luar biasa berdasarkan mitologi Rom (M. Kozlovsky).

Tangga utama

Unsur seni bina klasik yang diperlukan - Tangga Utama, yang dibuat dari beberapa jenis marmar berwarna, sebahagian besarnya mengekalkan penampilan asalnya. Pada dasarnya, dalam pembuatan tangga, marmer abu-abu perak di Pegunungan Ural digunakan, tangga dibuat dari batu pasir perak kehijauan (warna jimat), dan relief dan patung dibuat dari marmer Yunani putih. Setiap orang yang mula menaiki tangga "disambut" oleh potret patung Rinaldi - tanda terima kasih dan dorongan dari Count Orlov kepada arkitek (pengarang tidak diketahui).

Alegori seni dalam reka bentuk tingkat 1

Unsur hiasan utama Tangga Utama adalah patung dengan makna kiasan. Kesemuanya unik kerana satu-satunya contoh patung kiasan abad ke-18 yang masih ada di St Petersburg. 4 ceruk di tingkat 1, berbatasan dengan kerang marmar, ditandai oleh patung dalam bentuk tokoh wanita, melambangkan perubahan waktu hari: Malam dengan patung burung hantu (pengarang tidak diketahui); Pagi (dewi Aurora dengan cakera Matahari); Siang (anak panah - sinar matahari pada jam matahari) Petang digambarkan dalam gambar Diana - dewi perburuan. Ketiga-tiga patung itu adalah karya agung dari F. Shubin.

Arca di tingkat atas

Niche tingkat 2 dan 3 dihiasi dengan 2 patung yang menggambarkan hari-hari solstis bermusim: Spring Equinox (sosok wanita dengan bunga di tangannya dan tanda Aries di kakinya) dan Autumn Equinox - sosok lelaki dengan sekumpulan anggur pukal. Kawasan lantai tiga dimahkotai dengan gambar patung yang melambangkan 4 kebajikan asas: keadilan, kekuatan Roh, kehati-hatian dan kesederhanaan.

Sambutan depan

Menurut kanon klasik, ruang utama istana adalah Penerimaan Utama, yang merupakan salah satu rangkaian dewan di suite Nevskaya. Di sini, seperti di Tangga Utama, elemen reka bentuk autentik yang bernilai sejarah dan budaya telah terpelihara.

Kolonade

8 tiang, diukir dari granit Serdobolsk domestik, yang dibawa dari kepulauan Ladoga, memberikan keagungan monumental ke balai. Warna marmar berwarna kelabu-hitam di lajur monolitik membuat latar belakang rasmi dan rasmi yang memberi inspirasi kepada rasa hormat kepada pemilik istana. Penggilap tiang yang sempurna memberi kesaksian kepada karya tukang batu yang sangat menyakitkan.

Hiasan Penyambut Tetamu

Corak stuko asli yang menghiasi peti besi siling sangatlah mengagumkan. Dekorasi telah dibersihkan dan disepuh semula oleh para pemulih. Di banyak bahagian lantai, serpihan parket bertapis abad ke-18 telah dipelihara. dari kayu berharga (kemahiran tinggi lantai parket sangat mengagumkan). Sebagai hasil pemulihan tahun 2015, perapian yang berhadapan dengan marmar, daun pintu, dan candelier gangsa yang disepuh semula telah dipulihkan.

Dewan dua tingkat

Bilik terbesar dari segi kawasan, Marble Hall, menjadi "ketinggian dua kali lipat" semasa pembinaan semula abad ke-19, ketika, dengan perintah A. Bryullov, siling dinaikkan satu tingkat lebih tinggi. Diterangi oleh tingkap 2 tingkat, dewan memperoleh kemegahan yang megah, menerima hiasan baru dalam gaya neo-Gothic dan mula disebut Gothic atau Putih. Organ dipasang di dalamnya, dan muzik malam dan tarian diatur.

Pembinaan Semula Bryullov

Seluruh kawasan dewan dibahagikan kepada 3 bahagian, dengan sokongan dipasang untuk menyokong peti besi siling. "Berkas" tiang tipis (Gothic), bersandar seperti kipas di atas peti besi, dijadikan hiasan untuk penyokong. Di sisi pembukaan pintu selatan diletakkan tiang marmar dengan gambar patung pahlawan Rusia. Dinding tengah di tengahnya dihiasi dengan perapian marmar yang mewah, dengan cermin bawaan, yang dibingkai oleh bingkai ukiran berlapis emas.

Pemulihan moden

Pemulihan kompleks White Hall berlangsung lebih dari satu tahun, di mana mereka berusaha mengembalikannya ke penampilan semula, yang pernah dibuat oleh Bryullov. Banyak kerja yang harus dilakukan pada pembinaan semula parket bertatahkan, yang unik dalam reka bentuk dan ragam kayu. Karya seni yang menyeluruh dilakukan pada "kebangkitan" patung-patung ksatria Rusia, hiasan plumbum siling, gambar patung helang berkepala dua. Lampu gantung dan tempat lilin gangsa yang megah bersinar dengan penyepuhan semula, tingkap timur "cahaya kedua" terbuka.

Galeri Yunani

Di sebelah utara Balai Putih terdapat galeri seni, bernama "Greek" kerana hiasan dindingnya dengan marmar Yunani buatan. Jika tidak, semasa kehidupan Catherine, dewan ini dipanggil Orlovsky untuk mengenang kegemaran tsar, yang tidak tinggal untuk melihat penyelesaian pembinaan istana.

Hiasan galeri

Seperti di premis istana yang lain, hiasan stuko yang sangat artistik di siling banyak digunakan dalam hiasan galeri. Lantainya ditutup dengan parket bertatahkan pembinaan kompleks yang diperbuat daripada pelbagai jenis kayu mahal (setelah pembinaan semula abad ke-21, ia dipulihkan sepenuhnya). Pelapisan dinding, ditutup dengan marmar buatan, telah kembali ke penampilan sebelumnya. Candelier gangsa mewah yang dibina semula sesuai dengan penampilan dalaman yang menyeluruh.

Kandungan seni galeri

Hiasan utama dan kelangkaan yang tidak ternilai adalah lukisan oleh seniman hebat Renaissance (206 kanvas) Raphael, Titian, Rembrandt dan banyak lagi. Di ruang potret, di tempat yang terhormat, ada potret saudara Orlov yang duduk di atas kuda. Potret (91) dari semua orang kerajaan keluarga Romanov dan raja-raja yang berkuasa di Eropah pada zaman Catherine ditunjukkan.

Taman Musim Sejuk

Di laman Hanging Garden, yang terletak di teras, semasa pembinaan semula Bryullov (abad ke-19), Winter Garden diatur, menggabungkan ruang di tingkat 2 dan 3. Sebagai sokongan untuk peti besi siling, tiang besi tuang yang kuat dipasang di tengah, dan di kedua sisi separa tiang besi tuang, di mana hujung lengkungan peti besi terletak. Bilik ini terbahagi kepada 2 bahagian - Taman dan Taman Bunga.

Hiasan Taman Musim Sejuk

Siling keluli di lantai 3 dihiasi dengan caisson, dan lengkungan berkubah dihiasi dengan hiasan hiasan. Balkoni mini yang luar biasa, dipagari dengan kisi palsu yang terbuka, menghiasi dinding timur taman (dipulihkan selepas pemulihan). Bahagian tengah taman ditempati oleh air mancur marmar yang megah (3 mangkuk), menjulang di atas "karpet" mosaik lantai batu. Tiga lipatan pintu kaca besar, dengan hiasan kayu yang rumit, telah dibuat dengan teliti; perapian cermin marmar dibina mengikut lukisan lama di Taman Bunga.

Pangsapuri peribadi Grand Duke Konstantin Konstantinovich

Sehingga tahun 1998, bilik-bilik peribadi Pangeran Constantine ditutup untuk umum, sekarang pejabat, perpustakaan, muzik dan bilik-bilik peribadinya dan ruang solat dibuka untuk dikunjungi. Pangsapuri menjadi hak milik putera pada malam ulang tahunnya yang ke-18, di mana dia tinggal bersama keluarganya hingga kematiannya (1915). Menjadi keperibadian yang serba boleh, tidak memiliki bakat puitis, dia menjadikan kajian ini (terpelihara sepenuhnya) dan perpustakaan sebagai ruangan utama di biliknya.

Susunan pejabat

Kayu dan kulit asli digunakan terutamanya dalam reka bentuk dalaman pejabat. Dindingnya, dihiasi dengan kanvas dan potret yang sangat artistik, ditutup dengan kertas dinding kulit berlapis emas, yang dilukiskan dengan pelapis kerajaan.Silingnya dilapisi dengan kayu mahoni, perabot dibuat dari berbagai jenis kayu, dan lantai parket oak. Tempat duduk putera itu, yang terletak di "kaki" depan dalam bentuk angsa berlapis emas dengan sayap yang dinaikkan, adalah jarang kajian ini.

Bilik-bilik lain di pangsapuri

Di bahagian dalam bilik lain, kayu juga terdapat dalam reka bentuknya. Pemiliknya sangat gemar dengan ruang tamu "Gothic" Muzikal, dihiasi dengan gaya Gothic yang luar biasa indah dengan panel kayu terbuka di bahagian bawah dan ditampal dengan kertas dinding kulit kelabu dengan hiasan emas. Moket elegan kuil Gothic, yang dipasang di panel, menghiasi salah satu dinding ruang tamu. Piano besar berlapis hitam antik melambangkan tujuan bilik.

Pemilik

Perubahan pemilik Istana Marmer, ditentukan oleh masa dan keadaan, dapat diatur dalam baris simbolik.

Pemilik istana pertama - kegemaran terdekat Catherine G. Orlov, ketua jeneral dan pemilik banyak pangkat dan gelaran lain menjadi pemilik istana, sebelum pembukaan rasmi 2 tahun (meninggal pada tahun 1783).

• Pemilik kedua, cucu Catherine Konstantin Pavlovich, adalah pemilik istana sehingga tahun 1831. Lebih-lebih lagi, pada tahun 1797-98, bangunan itu diserahkan kepada kediaman raja terakhir Poland S.A. Poniatowski, yang meninggal secara tiba-tiba pada tahun 1798).
• Pemilik ketiga, cucu lain dari Permaisuri, Konstantin Nikolaevich, diberikan oleh istana pada tahun 1832, ketika dia berusia 5 tahun. Sehingga putera itu berumur, seorang istana besar tinggal di bangunan itu. Setelah menjadi isteri putera, pemilik istana bersamanya adalah Grand Duchess Alexandra Iosifovna, keperibadian cemerlang pada zamannya. Semasa hidup K.N. (1827-92), istana itu dipanggil Konstantinovsky.
• Pemilik keempat adalah cucu Catherine I - Putera Mahkota Konstantin Konstantinovich yang seterusnya, yang memiliki bangunan itu hingga tahun 1915, menjadikan istana sebagai sejenis kuil seni. Persembahan dramatis diadakan di dewan yang megah, konsert muzik pemuzik dan komposer yang hebat diadakan, pertemuan kreatif penulis dan penyair diatur.

Pameran dan pameran

Pada zaman Soviet, sebuah cabang dari Museum Pusat V.I telah diatur di beberapa dewan Istana Marble, yang merupakan contoh pertama menggunakan monumen seni bina dengan kapasiti baru, sesuai dengan kebutuhan masyarakat. Kerja-kerja pembinaan semula premis diawasi oleh arkitek N. Lansere, dan muzium dibuka pada tahun 1937, tahun yang sukar dilupakan bagi negara ini. Pameran muzium membiasakan pengunjung secara terperinci dengan kehidupan dan aktiviti revolusi pemimpin proletariat.

Konsep moden - propaganda seni

Hari ini, bangunan paling indah di ibu kota utara, yang dipindahkan ke Muzium Rusia, adalah pusat untuk memamerkan karya-karya “seni Rusia yang digabungkan dengan trend dunia. Di sini, melalui pameran dan pameran tetap dan sementara, objek lukisan, patung dan genre lain dilambangkan secara meluas. Pelbagai pameran tematik diatur secara berkala:

• Koleksi saudara Rzhevsky (karya grafik, lukisan, patung, objek seni terpakai - hanya 503 salinan).
• Konstantin Romanov adalah penyair Zaman Perak (dalam suasana kajiannya yang sahih dan Bilik Muzik).
• Muzium Ludwig (karya seni klasik Jerman pada abad 19-21).
• Dialog pengukir Jerman E. Barlach dan K. Kollwitz dengan rakan sezaman Rusia (220 karya karya moden dan karya tuan Rusia).

Di samping itu, pameran sementara yang mempamerkan seni dunia sentiasa diadakan.

Legenda dan tradisi

Seperti semua monumen seni bina yang penting, sejarah Istana Marble dikelilingi oleh mitos. Salah satu legenda mengatakan bahawa ketika pondasi itu diletakkan, sebuah kotak yang penuh dengan pinggir dengan koin diraja terpampang di dalamnya. Walaupun tidak ada maklumat yang tepat mengenai hal ini, khabar angin mengenai kotak misteri itu terus disiarkan. Ada legenda mengapa permaisuri mengambil istana yang dipersembahkan kepada Konstantin Pavlovich. Diduga atas kenyataan bahawa dia, yang berusia 16 tahun, menembak tikus hidup dari meriam, menakutkan isterinya yang masih muda. Salah satu legenda menceritakan sebuah pintu rahsia di mana Catherine memasuki pertemuan dengan Orlov, ketika istana itu masih dalam pembinaan.

Di mana ia berada dan bagaimana menuju ke sana

Bangunan monumental yang menghiasi pusat bersejarah St. Petersburg terletak di:

Petersburg, st. Millionnaya, N 5/1 atau tanggul Istana, 6.

Istana Marble di St Petersburg pada peta